Digital Storytelling Workshops

Aufwärmen mit „Simit-und-Tee“ Frühstück (30 min informell + 1 Stunde Einführung)

Vor Beginn des Workshops versammeln sich die Teilnehmenden und Moderator*innen – vorzugsweise früh am Morgen – am Veranstaltungsort, je nach Zeitplan und Kontext des Projekts. Sie beginnen den Tag mit einem informellen „Simit-und-Tee”- Frühstück, einer halbstündigen Aufwärmrunde, um sich kennenzulernen. Danach werden die Teilnehmenden je nach Kontext des Workshops über die Struktur, die Phasen und die erwarteten Ergebnisse des Workshops informiert. In einigen Fällen zeigen die Moderator*innen Beispiel-Digitalgeschichten, um den Teilnehmenden eine Vorstellung von den möglichen Ergebnissen zu vermitteln.

Anschließend werden die Teilnehmenden über Einverständniserklärungen und die möglichen Anlässe oder Plattformen informiert, auf denen ihre Geschichten geteilt werden können – von Jugendaustauschen und NGO-Treffen bis hin zu akademischen Konferenzen. Von allen Teilnehmenden wird eine schriftliche Einverständniserklärung eingeholt. Wichtig: Für Teilnehmende unter 18 Jahren muss im Voraus eine Einwilligung der Eltern erbeten werden, die zum Zeitpunkt des Workshops vorliegen sollte. Sobald alle bereit sind, setzen sich die Teilnehmenden im Kreis zusammen, und der Workshop beginnt offiziell.

Zwar können die Ansätze je nach moderierender Organisation oder Team variieren, dennoch folgt ein Digital Storytelling-Workshop in der Regel einem sechsstufigen Prozess (Şimşek, 2012a):
 

1. Story Circle (Geschichtenkreis) (30-60 Min.)

Die Teilnehmenden und Moderator*innen sitzen im Kreis und tauschen Erfahrungen zum Thema des Workshops aus. Die Sitzung beginnt mit einer kurzen Aufwärmübung, bei der sich die Teilnehmenden vorstellen und drei Dinge nennen, die sie mögen oder nicht mögen – dabei kommen spielerische Hilfsmittel wie das Anzünden eines Streichholzes oder das Werfen eines Balls zum Einsatz. In der Regel beginnt ein Moderator damit, eine persönliche Geschichte mit Bezug zum Thema des Workshops zu erzählen, woraufhin die Teilnehmenden nacheinander ihre Geschichten erzählen. Dies ist ein vertraulicher Prozess: Sobald der Kreis begonnen hat, bleiben die Teilnehmenden bis zum Ende der Sitzung zusammen.

2. Textschreiben (20 Min. oder länger)

Als Nächstes haben die Teilnehmenden etwa 20 Minuten Zeit, um die Geschichten, die sie im Kreis erzählt haben, aufzuschreiben. Diese geschriebenen Texte bilden die Grundlage für die Sprachaufnahmen. Nach dem Schreiben lesen die Teilnehmenden ihre Geschichten laut vor, und die Gruppe gibt Feedback – sie reflektiert über Bedeutungen, Auslassungen und Emotionen. Teilnehmende, die nicht schreiben möchten oder können, können diesen Schritt überspringen und direkt ihre Stimme aufnehmen.

3. Sprachaufzeichnung (Kurzversion 60-120 Min., längere Version 0,5 Tag)

Wenn die Texte fertig sind, nehmen die Teilnehmenden ihre Geschichten nacheinander auf. Anschließend hören sie sich ihre Aufnahmen an und bestätigen ihre Zustimmung zur Verwendung in ihren digitalen Geschichten. Die Workshopleitung sorgt dafür, dass der Prozess für alle klar und angenehm ist. Bei Bedarf werden die Sprachaufnahmen mit kostenloser Software wie bspw. Audacity bearbeitet.

4. Visuelle Produktion und Auswahl (Kurzversion 60-90 Min., längere Version 0,5 Tag)

Die Teilnehmenden wählen oder erstellen Bildmaterial – Fotos, Videos, Zeichnungen oder Gemälde – das ihre Geschichten begleitet. Dieses kann aus persönlichen Archiven stammen oder während des Workshops erstellt werden. Die Moderator*innen informieren auch über die Verwendung von lizenzierten, nicht-kommerziellen Bildern aus dem Internet und über die Einholung der Zustimmung von Personen, die deutlich auf den Bildern zu sehen sind.

5. Produktion der digitalen Geschichten (Kurzversion 90 Min. Stunden, längere Version 0,5 Tag)

Die Teilnehmenden kombinieren ihre Bildmaterialien mit ihren aufgezeichneten Stimmen mithilfe einfacher digitaler Tools wie CapCut oder Windows Movie Maker. Sie entscheiden, welche Bildmaterialien welche Teile der Geschichte begleiten, wählen Titel aus und entscheiden, ob sie unter ihrem richtigen Namen oder einem Pseudonym veröffentlichen möchten. Die Moderator*innen achten besonders darauf, schutzbedürftige Teilnehmende – beispielsweise solche mit Migrationshintergrund – zu schützen, indem sie gegebenenfalls die Verwendung von Pseudonymen oder Anonymität empfehlen. Die Gruppe entscheidet auch gemeinsam über einen Titel für den Workshop selbst, unter dem später alle Geschichten zusammengefasst werden können.

6. Vorführung und Reflexion (je nach Gruppengröße)

Der Workshop endet mit einer Vorführung innerhalb der Gruppe. Die Teilnehmenden und Moderator*innen sehen sich alle Geschichten gemeinsam an, tauschen ihre Eindrücke aus und reflektieren sowohl den kreativen Prozess als auch die Endergebnisse.

7. Postproduktion (durch Moderator*innen)

Anschließend beginnt die Postproduktionsphase. Je nach Projekt können die Geschichten übersetzt und untertitelt werden, um sie einem breiteren Publikum zugänglich zu machen. Die Moderator*innen kümmern sich um die Transkription und Übersetzung. Die fertigen Geschichten können dann auf verschiedene digitale Plattformen, Projektwebsites oder internationale Veranstaltungen hochgeladen oder dort geteilt werden.

Ein wichtiges Beispiel ist die Website http://www.digitalstoryhub.org   der  Hacettepe University Digital Storytelling Workshop Unit, eine bedeutende Plattform mit einer Sammlung von mehr als 100 digitalen Storytelling-Workshops, an denen Hunderte von Teilnehmenden mit unterschiedlichem Hintergrund und aus unterschiedlichen Kontexten teilgenommen haben. 

Ein Digital Storytelling -Workshop ist in der Regel ein zweitägiger Prozess, an dem idealerweise alle Teilnehmenden in jedem Schritt beteiligt sind. Wenn die Zeit jedoch begrenzt ist, ist es wichtig, dass die Teilnehmenden zumindest am Story Circle und der Final Screening teilnehmen, da diese Schritte die Beteiligung der gesamten Gruppe erfordern. Andere Phasen können in Ausnahmefällen mit Unterstützung der Moderator*innen individuell absolviert werden.

Je nach Gruppengröße, Hintergrund und verfügbarer Zeit können die Workshops auf einen Tag verkürzt oder über zwei Tage hinaus verlängert werden. In kürzeren Formaten können die Geschichten kürzer sein, und die Teilnehmenden können vorab vorbereitete Bildmaterialien (z. B. persönliche Fotos) mitbringen.

Digital Storytelling -Workshops können an verschiedene Bildungsumgebungen angepasst werden – von Schulen über Jugendarbeit bis hin zu Seminaren. Sie sollten jedoch immer einen vertrauten und sicheren Raum gewährleisten. Außenstehende sollten während des Prozesses nicht hinzukommen, da Vertraulichkeit und Gruppenzusammenhalt von entscheidender Bedeutung sind.

Bei internationalen Austauschprogrammen erfordern Sprache und Übersetzung besondere Aufmerksamkeit. Wenn alle Teilnehmenden eine gemeinsame Sprache sprechen (oft Englisch), können die Geschichten in dieser Sprache erzählt und aufgezeichnet werden. In Gruppen mit unterschiedlichem sprachlichem Hintergrund können jedoch Dolmetscher*innen erforderlich sein. Kontinuierliches Übersetzen kann anstrengend sein, insbesondere für junge Teilnehmende, daher sollten die Moderator*innen Strategien planen, um das Engagement und eine reibungslose Kommunikation aufrechtzuerhalten.

• Es sollte die Möglichkeit gegeben werden, Geschichten unter einem Pseudonym oder anonym zu verbreiten. Dies ist besonders wichtig für Teilnehmende in Kontexten, in denen Kommunikationskanäle eingeschränkt oder zensiert sind bzw. wenn das Öffentlich machen der Identität den Teilnehmenden potenziell schaden könnte.
• Darüber hinaus ist es natürlich möglich, dass Einzelpersonen/junge Menschen ihre Erfahrungen über Kanäle wie persönliche Blogs/Social-Media-Konten teilen.
• Der wichtigste Aspekt der Digital Storytelling-Workshops liegt jedoch weniger im Ergebnis, sondern vor allem darin, dass sie den Teilnehmenden einen direkten Austausch ermöglichen und diesen fördern, indem sie sie mit anderen zusammenbringen, die ähnliche Erfahrungen gemacht haben. Dies erhöht die Sichtbarkeit der eigenen Erzählung und schafft zugleich Verbindung. Der Story Circle (Geschichtenkreis), einer der wichtigsten Schritte des Workshops, bringt die Teilnehmenden zusammen, ähnlich einem Lagerfeuer, dessen Zweck es ist, Menschen miteinander zu verbinden und dabei sowohl Gemeinschaft zu schaffen wie auch (eine begrenzte) Öffentlichkeit herzustellen. Der Schwerpunkt liegt bei Digital Storytelling -Workshops daher stärker auf dem Prozess, in dem der Workshop und die Koproduktion entstehen, als auf dem finalen Produkt. Dieser Prozess ähnelt den Bewusstseinsbildungs-Gruppen (consciousness raising groups) aus der feministischen Bewegung.
• Wichtig: Der Austausch im Story Circle lebt davon, dass alle Anwesenden gleichermaßen Fragen stellen, ihre Geschichten einbringen und ihre Erfahrungen teilen, auch die Moderator*innen. Diese greifen nicht in den Erzähl- oder Produktionsprozess der Teilnehmenden ein. Ihre Rolle als Moderator*innen liegt darin, den Prozess für alle verständlich zu machen und dafür zu sorgen, dass alle TN gleichermaßen einbezogen sind. Darüberhinaus bringen sie sich gleichberechtigt in den Prozess ein. Moderator*innen sollten sich dieser Rollenverschiebung im Vergleich zu anderen Workshops bewusst sein.
• Insbesondere im Hinblick auf kulturelle Unterschiede und mögliche politische Debatten im Kontext türkisch-deutscher Begegnungen und Austauschprogramme sollten die Moderator*innen bei Spannungen zwischen den Teilnehmenden deutlich machen, dass das Ziel des Workshops nicht darin besteht, Makroprobleme zu lösen, sondern dass es die Möglichkeit gibt, in einem sicheren Raum darüber zu sprechen, was sie erleben, denken, fühlen und gemeinsam haben und wie sich dies persönlich auf sie auswirken könnte.
• Dabei sollte betont werden, dass es unterschiedliche Ansätze gibt, dass Digital Storytelling-Workshops jedoch idealerweise nicht unbedingt einen ästhetischen Ansatz für die im Workshop produzierten digitalen Geschichten verfolgen. Da das Hauptziel darin besteht, die Erfahrungen der Teilnehmenden sichtbar zu machen und zu verbreiten, steht der Workshop-Raum allen offen, ohne dass sie über einen (digitalen) Bildungshintergrund oder ästhetische Kenntnisse verfügen müssen.
• Hinweis zur Verwendung des Begriffs Geschichte: Eines der wichtigsten Merkmale von Digital Storytelling -Workshops ist, dass sich der Begriff „Geschichte” hier nicht auf eine „fiktive Geschichte” bezieht, die die Teilnehmenden erfinden oder schreiben sollen, sondern auf ihre gelebten Erfahrungen. Der Story Circle (Geschichtenkreis) besteht aus Geschichten, in denen sich die Teilnehmenden vorstellen und über ihre Erfahrungen im Rahmen des Workshop-Themas sprechen. Das Geschichtenerzählen ist eine der ältesten Formen der Kommunikation und ist eng mit dem Leben des Erzählers verbunden. Die Zuhörenden nehmen in diesem Prozess eine wichtige Rolle ein, da durch sie die Geschichte konstruiert und reflektiert werden kann. Hier wird der dialogische Aspekt des Geschichtenerzählens deutlich. Hieraus kann dann Kollektivität, kollektive Wissens-/Bedeutungsproduktion und die Sichtbarkeit und Hörbarkeit all dieser Geschichten entstehen. Es ist daher sinnvoll, in der Moderation darauf hinzuweisen, dass Digital-Storytelling-Workshops der Stimme und der Geschichte Vorrang vor den digitalen Aspekten einräumen.